Créateur autodidacte et touche-à-tout, François Piquet vit depuis février 2000 en Guadeloupe.
les Antilles ont pénétré, modifié, révélé, éclairé son rapport au monde.
L’humain est au centre de mes "ouvres" (notre intimité commune, notre histoire, notre place, etc).
L’art est pour et par tous possible, envisageable, enviable, bénéfique.
La meilleure place des oeuvres est au beau milieu des gens.
On s’en fout, de l’artiste, de la forme de son nez ou de savoir si c’est un salaud. Ce qui compte, c’est ce qu’il livre. L’important c’est l’œuvre et l’ouvrage, aux sens larges.
Chaque pièce est une rencontre unique, qui doit beaucoup au hasard et le reste à la volonté et à la sensibilité, comme nous tous, un "tout" fabriqué à partir de "riens", si elle fonctionne.
Le rôle social de l’art est à mes yeux essentiel, bien sur que je veux changer le monde.
Elise De Brouwer dépeint dans ses photos le regard d’une enfant grandie trop vite. Sujette à la violence, elle aurait choisi, par force de caractère, la soumission plutôt que les compromis, consciente que le temps finirait par l’émanciper. Désireuse de se préserver durant cette période de patience imposée, elle aurait fait de sa naïveté un bouclier.
Contemplative, la photographe place de jolies choses dans des décors délabrés, s’attachant, comme
cette enfant dont les travaux se font le journal intime, à trouver la charge émotive des choses du
quotidien, à organiser son environnement pour en transcender la laideur.
Décors et modèles sont livrés à l’état brut, les imperfections et les faiblesses faisant partie intégrante
de la mise en scène. La douleur y occupe également une place de choix. Les images posent les
problèmes inconscients auxquels sont confrontés les êtres durant l’enfance et à l’âge adulte, entre
absurdité, impossible et irrationnel.
Elise De Brouwer conçoit ses photos comme un jeu de construction. Par association de strates
dénuées d’émotions, elle force l’émergence de sensations paradoxales, celles qui peuplent l’esprit
d’un enfant en souffrance. Chaque pièce du puzzle offre une multitude de significations paradoxales,
propres à l’ensemble des thèmes traités dans ses travaux. http://cargocollective.com/EliseDeBrouwer
Pier Mahieu
La philosophie de l’œuf Un jour, un homme sur terre est transcendé par l’incommensurable,
il se dit que la vie est absolue et qu’il est absolument en train de vivre.
Il se demande qui a compris les règles du je.
Il se met en chemin son totem en baluchon, comme l’idiot du voyage,
ne cherchant que ce qu’il trouve.
En se disant que peut être aller loin c’est revenir. http://latheoriedeloeuf.canalblog.com/
The Anaha
The Anaha est le projet visuel live de Thierry Wilmort. Depuis maintenant 10 ans, il participe a différents événements lié au spectacle vivant. En découvrant le théâtre, il délaisse le monde de l’audiovisuel, pour passer à la scène électro. Il développe son univers au rythme de la musique live lors de projection monumentale ou lors de la réalisation de clip.
http://www.theanaha.org
Emmanuel Mailly
Né en 1969, Emmanuel vit en France, enseigne les mathématiques, et pratique depuis 20 ans la musique expérimentale, à l’aide d’une guitare préparée, de chants de gorges, de Live, PD, et Logic.
Il compose pour des compagnies, des plasticiens, des poètes.
il expose ses sons, immergeant le public dans la matière sonore diffusée dans l’espace, lui permettant d’en prendre le contrôle par le biais de capteurs. L’idée défendue est l’implication de l’individu dans son espace sociétal et politique.
http://www.emmanuelmailly.fr
Wood
Faussaire d’eau trouble...Conscience soulagée...Perturbé d’ appellation contrôlée...Un jour poussant l’autre...Duperie métaphysique...Paradoxe cynique...Pensée vague...Inertie haineuse...Minute d’ennui...Manutentionnaire du chaos...Apéritif d’illusions...Complication instinctive...Apothéose de la nullité triomphante.
http://wood-leblog.blogspot.com
Lunatine
Lunatine trimballe ses rêves et ses bestioles avec douceur et poésie. Un univers d’émotions et de doutes en quête de choses minuscules...
http://lunatine.canalblog.com
les Antilles ont pénétré, modifié, révélé, éclairé son rapport au monde.
L’humain est au centre de mes "ouvres" (notre intimité commune, notre histoire, notre place, etc).
L’art est pour et par tous possible, envisageable, enviable, bénéfique.
La meilleure place des oeuvres est au beau milieu des gens.
On s’en fout, de l’artiste, de la forme de son nez ou de savoir si c’est un salaud. Ce qui compte, c’est ce qu’il livre. L’important c’est l’œuvre et l’ouvrage, aux sens larges.
Chaque pièce est une rencontre unique, qui doit beaucoup au hasard et le reste à la volonté et à la sensibilité, comme nous tous, un "tout" fabriqué à partir de "riens", si elle fonctionne.
Le rôle social de l’art est à mes yeux essentiel, bien sur que je veux changer le monde.
http://www.francoispiquet.com